كوكب القردة: النشأة (2011)

إعادة إطلاق سلسلة قديمة عمل محفوف بالمخاطر دائمًا، لأنه يلمس عالمًا مألوفًا ويتعيّن عليه في الوقت نفسه إقناع جمهور جديد. ينجح Rise of the Planet of the Apes في ذلك المشي على الحبل الصعب بذكاء. فبدلًا من جذب الأنظار بمشهدية ضخمة، ينطلق من نظرة قردٍ واحد ليبني خطوةً خطوة حتى لحظة انقلاب الحضارة. وفي قلب ذلك يضع شخصية أكثر إنسانية من البشر أنفسهم.

عن الفيلم — حتى يصير الشمبانزي قيصر قائدًا

يأخذ العالِم ويل، الذي كان يطوّر علاجًا لمرض الزهايمر، شمبانزيًّا صغيرًا اسمه قيصر اكتسب ذكاءً غير عادي في أثناء التجارب، إلى بيته ليربيه. ينمو قيصر في حضن محبة العائلة ويتعلّم بسرعة لغة الإنسان ومشاعره، لكنه يدرك في الوقت نفسه أنه كائن لا يمكنه أن ينتمي كليًّا إلى عالم البشر. بعد حادثة واحدة يُحبس قيصر في ملجأ، وهناك يتيقّظ حين يرى رفاقه يُعامَلون بقسوة، فيقود في النهاية انتفاضةً من أجل نوعه. لا يتجه الفيلم مباشرة نحو حجم الكارثة، بل يُقنعك أولًا كيف يكتسب كائنٌ واحد ذاته ويصير قائدًا.

الإخراج — يقترب منه دراما نضوج لا فيلم أكشن

يتعامل روبرت وايات مع هذا الفيلم بوصفه دراما نضوج لا عملًا أكشن. يُرسَم بوقتٍ كافٍ ما يتلقّاه قيصر من محبة في البيت، ولحظة خيانته، وعملية تنامي غضبه وهو محبوس. وبفضل ذلك تصل انتفاضة الجزء الأخير لا كمشهد متفرّج، بل كانفجار للمشاعر. يقف المشاهد إلى جانب القرود لا البشر، وذلك الموقع الغريب هو أعظم إنجاز للفيلم.

تخدم المؤثرات البصرية القصة. مشهد الصدام في الجزء الأخير فوق جسر البوابة الذهبية مبهر بلا شك، لكن الأكثر تأثيرًا منه هو اللحظات الهادئة التي تتكشّف بالتعابير وحدها دون حوار. مشهدٌ كظهر قيصر وهو ينظر إلى مدينةٍ يغطّيها الضباب ينقل دون كلمة واحدة لحظة وعي كائنٍ بمصيره. يبقى الإخراج طوال الوقت عند منظور قيصر، ويمدّ على الطريق نحو النهاية التي نعرفها جيدًا جسرًا مقنعًا من المشاعر.

الأداء — سيركيس يقود الفيلم بنظرة عينه وحدها

البطل الحقيقي لهذا الفيلم هو آندي سيركيس الذي أدّى قيصر عبر التقاط الحركة. يرسم بتعبيرٍ واحد، وحركة كتفٍ واحدة، الفضول والجرح والغضب والعزم تباعًا، بدقّة تنسيك أنه شخصية مولّدة حاسوبيًّا. في عيني قيصر عمق من المشاعر لا يقلّ عن لقطة قريبة لممثل بشري، فيغدو الخيار الذي يتّخذه قبيل الانتفاضة ثقيلًا أخيرًا.

يؤدّي الممثلون البشر دور المرآة التي تعكس قيصر بأمانة. يؤدّي جيمس فرانكو بتوازن دور ويل الذي يعدّ قيصر فردًا من عائلته لكنه محبوس داخل حدود مجتمع البشر، ويضيف جون ليثغو في دور الأب المريض عاطفةً دافئة إلى الفيلم. أما توم فيلتون فيُظهر قسوة الإنسان مكثّفةً عبر حارس الملجأ السادي.

ما يقوله الفيلم — تنشأ المأساة من خيارات صغيرة

يحذّر Rise of the Planet of the Apes من غطرسة الإنسان الذي يتعامل مع الطبيعة باستخفاف، لكنه لا يَعِظ بذلك. بدلًا من هذا، يُظهر عملية إدراك كائنٍ لكرامته ووقوفه ضد الظلم، فيتساءل مجددًا أين ينبغي أن يكون الذكاء والسلطة. والمثير أن الفيلم لا يرسم البشر مجرد أشرار. فعملية تجمُّع تجربةٍ بدأت بحسن نية، وأنانيات صغيرة، لتُنتج نتيجة لا رجعة فيها، تُذكّرنا بأن المأساة لا تنبع دائمًا من شرٍّ كبير بل من خيارات صغيرة.

التقييم والمراجعات

يُعدّ هذا الفيلم نموذجًا مثاليًّا لإعادة إطلاق السلاسل. تقييم IMDb له مرتفع عند 7.6 من 10، ونسبة النضارة على Rotten Tomatoes 82 بالمئة، وتقييم Metacritic 68 من 100. أثنى النقاد على القفزة الهائلة في تقنية التقاط الحركة، وأداء آندي سيركيس، والإخراج الذي قدّم المشاعر على البهرجة. كما يُذكر كثيرًا بوصفه نقطة انطلاق راسخة دعمت ارتفاع جودة الأجزاء اللاحقة.

الخلاصة

Rise of the Planet of the Apes فيلم يُظهر كيف يملأ فيلم الجماهير الرأس والقلب معًا. وهو يسير نحو نهاية مألوفة لكنه يضع في العملية صدقًا يجعلك تتذكّر شخصية قيصر طويلًا. صحيح أن الأسف يبقى في كون جانب الدراما البشرية مسطّحًا بعض الشيء، لكن اللحظات التي يهيمن فيها قيصر على الشاشة تسدّ تلك الثغرة سدًّا كافيًا. التقييم ★4.0. ستدهشك من جديد، بعد المشاهدة، حقيقة أن تعبيرات قردٍ واحد قادرة على قيادة فيلم بأكمله.

موصى به لـ

• من يحبون الخيال العلمي الذي يجمع المشهدية وخط المشاعر معًا
• من يرغبون في التحقق مباشرة من المدى الذي بلغه أداء التقاط الحركة
• من يريدون تثبيت نقطة بداية السلسلة جيدًا قبل مشاهدتها كاملة