الرحلة إلى عالم الأرواح (2001)

لو كان عليك أن تبقي على فيلم واحد من ستوديو جيبلي فحسب، لعدت في نهاية المطاف إلى هذا الفيلم. Spirited Away هو فيلم هاياو مياذاكي عام 2001 — الفائز بجائزة أوسكار أفضل فيلم رسوم متحركة، وأعلى الأفلام إيرادًا في تاريخ اليابان لسنوات طويلة. تقييمي هو ★5.0. يحبس أنفاسك طوال مدته ويُبقيك داخل عالمه طويلًا بعد انتهاء التتر.

عن الفيلم — فتاة سُلب اسمها في عالم الآلهة

تُجرّ تشيهيرو ذات العشر سنوات في رحلة انتقال عائلية، تعبر مكانًا يبدو مدينة ملاهٍ مهجورة، وتتعثر في عالم الأرواح. يأكل والداها طعامًا وُضع للآلهة فيتحولان إلى خنزيرَين. وحيدة، تضطر تشيهيرو للعيش في هذا المكان بشروطها. تجد عملًا في دار الاستحمام الضخمة التي تديرها الساحرة يوباب — لكن بثمن: يوباب تسلب اسمها وتناديها “سين”. كل ما تفعله تشيهيرو منذ تلك اللحظة في خدمة هدف واحد: إعادة والديها والعودة إلى البيت.

الحبكة بسيطة. العالم الذي تتكشف فيه ليس كذلك. أروقة دار الاستحمام اللانهائية، وموكب الآلهة والأرواح الوافدة للاستحمام، والمخلوق المُقنَّع لا-وجه يتجول في الممرات بجشعه الذي لا قرار له، وإله النهر المتسخ الذي يتبيّن أنه شيء مختلف تمامًا — كل تفصيل يحمل ثقل الأساطير اليابانية والمعتقدات الشعبية والتعليق المدروس على العمل والاستهلاك والهوية.

الإخراج — رسوم لا تُفسّر ولحن هيسايشي

أعظم قرار إبداعي لمياذاكي هنا هو ما اختار عدم تفسيره. تخطيط دار الاستحمام وقواعد عالم الأرواح وطبيعة لا-وجه بالتحديد — لا شيء يُفك للمشاهد. الأشياء موجودة ببساطة، وتمتصها كما تمتص مكانًا زرته فعلًا. هذا الكبح هو ما يجعل العالم يبدو حقيقيًا لا مُركَّبًا.

كثافة الرسوم المتحركة مذهلة. مئات المخلوقات تتحرك في الكادر بغرض فردي — مضيفو ضفادع يدعكون الأرضية، وكائنات سخام تحمل الفحم، وروح فجل تنتظر المصعد بصبر. تتراكم الصور الأيقونية دون إعلان: تشيهيرو تعدو عبر جسر يغمره الماء، وقطار يشق البحر الداخلي الضحل في صمت، وتشيهيرو تنزل إلى غرفة الأفران للمرة الأولى. كل لوحة خلفية تقف وحدها بوصفها عملًا فنيًا كاملًا.

موسيقى جو هيسايشي مندمجة مع الإيقاع العاطفي للفيلم اندماجًا يجعل سماع الموضوع الرئيسي — “Always With Me” — أمرًا يستدعي الصور تلقائيًا. الموسيقى لا تدفع أبدًا؛ تصل فحسب في اللحظة المناسبة تمامًا وتفتح شيئًا ما.

ما يقوله الفيلم — الاسم والهوية والتواصل

تبدأ تشيهيرو الفيلم كبطلة مقصودة عاديتها — عابسة وخائفة وعاجزة. هذا هو المقصود. ليست هذه قصة بطل مختار. بل قصة طفلة عادية خائفة كل يوم وتواصل السير على الرغم من ذلك. نموها ليس قوسًا دراميًا بل تراكم خيارات صغيرة: طلب العمل حين تريد كل شيء فيها أن تهرب، وإتمام المهمة حتى حين لا تفهمها، وتمديد اللطف حتى حين لا ينصحها أحد به.

هاكو كائن نسي اسمه الخاص — وبه من هو. يخدم يوباب كأداة خالية من أي هوية تتجاوز وظيفته. تتذكر تشيهيرو اسمه بدلًا عنه. حجة الفيلم المركزية هادئة لكنها صريحة: الأسماء بمعنى الهوية يمكن سلبها أو نسيانها؛ لكن إن احتفظ بها أحد من أجلك، يمكن استرجاعها.

لا-وجه هو أحزن شخصية في الفيلم. يريد شيئًا لا يستطيع تسميته. يأكل ويأكل ولا يملأ شيئًا. الشخص الوحيد الذي عامله يومًا بوصفه حضورًا يستحق الاعتراف به كانت تشيهيرو — وذلك الفعل الصغير الواحد من اللطف الاعتيادي هو ما يُمكّنه في نهاية المطاف من التوقف عن الاستهلاك والسكون. الفيلم في جوهره، تحت كل شيء آخر، يتحدث عن معنى أن تُرى.

التقييم والمراجعات

الإجماع شبه متفق عليه. يحصل Spirited Away على 8.6/10 على IMDb و96% على Rotten Tomatoes. وفوق جائزة أوسكار أفضل فيلم رسوم متحركة (2003)، نال الدب الذهبي في مهرجان برلين السينمائي الدولي — الفيلم الرسوم المتحركة الوحيد الذي حظي بهذا الشرف. أشاد النقاد بإبداعه البصري الاستثنائي، واستعداده لمعاملة جمهور الأطفال بمستوى ذكائه، وانخراطه المتعدد الطبقات مع الأساطير اليابانية وقلاقل مجتمع الاستهلاك الحديث.

الحكم النهائي

المذهل أن قراءة الفيلم تتباين تباينًا كبيرًا حسب وقت مجيئك إليه. طفلًا، إنه مغامرة مذهلة في عالم مستحيل. بالغًا، إنه فيلم عن العمل والهوية وما تكلفه الانتماء إلى مكان لم يُصمَّم لك. كلا القراءتين صحيحة، وكلتاهما حاضرة في كل لقطة. لهذا لا يزال فيلم عام 2001 المعيار الذي يُقاس به كل رواية رسوم متحركة. ★5.0.

يُنصح به لـ

• كل من يقترب من ستوديو جيبلي للمرة الأولى أو يعود ليشاهده على نحو صحيح
• المشاهدين الباحثين عن فيلم يستطيع البالغون والأطفال مشاهدته معًا وكل منهم يغادر بمشاعر مختلفة تمامًا
• كل من يريد الانغماس في عالم بدلًا من مجرد مشاهدة قصة