حكاية الجارية - الموسم الأول (2017)

صورة النساء بالعباءات الحمراء والأغطية البيضاء وهنّ يمشين في صفّ صارت الآن رمزاً. الموسم الأول من حكاية الجارية يبسط كيف صُنعت تلك الصورة دون أن يسمح بأيّ هروب. في مستقبل قريب انهارت فيه معدّلات الولادة، تقلب قوى أصولية دينية أمريكا وتُقيم دولةً ثيوقراطية اسمها جلعاد، ثم تُوزَّع المرأة القادرة على الإنجاب كملكية خاصة وتُجبَر على الولادة في بيت أصحاب السلطة. باتباع نظرة البطلة جون التي تكافح للبقاء بعد أن انتُزعت منها ابنتها، ينقش الموسم الأول ببطء حقيقة أن انهيار مجتمعٍ لم يحتج إلى انفجار صاخب. ولأنه يُظهر ذروةً يمكن لنوع الديستوبيا بلوغها، منحت هذا الموسم ★4.5.

عن أي عمل نتحدث — جلعاد التي صنعتها مساكتات صغيرة متراكمة

تستند هذه السلسلة إلى رواية مارغريت أتوود الصادرة عام 1985 بالاسم نفسه. يُحيي الموسم الأول هيكل الأمثولة الذي تملكه الرواية كما هو، لكنه يجعل ذلك الرعب أكثر مادّيةً بكثير مستعيناً بقوة الوسيط المرئي. تتقدّم الحكاية متقاطعةً بين حاضر جون والماضي القريب من انهيار النظام. تُظهر كيف تحوّلت الحياة العادية تدريجياً إلى إجراءات سلب الحقوق، عبر تجميد الحسابات المصرفية والطرد من العمل والاقتياد من الشارع. وبفضل ذلك تبدو جلعاد لا خيالاً بعيداً بل نتيجةً بلغتها مساكتات صغيرة متراكمة.

الإخراج — شاشة تشتدّ بالرداء الأحمر والصمت

إخراج الموسم الأول أحد أكبر إنجازات هذه السلسلة. ريد مورانو التي تولّت الحلقات الثلاث الأولى، وهي ذات خلفية كمديرة تصوير، تصنع المعنى بالصورة نفسها. اللقطات القريبة التي تملأ وجه الشخصية الشاشة، وعمق الميدان الضيّق إلى حدّ الاختناق، والتباين اللوني الحادّ بين الرداء الأحمر والجدران الخضراء تصنع ملمس جلعاد الخانق. تمكث الكاميرا طويلاً على ملامح جون، فتنتشل معها الغضب والخوف اللذين لا يمكن نطقهما، مع التعليق الداخلي.

ما يلفت النظر خاصةً هو طريقة معالجة الصمت. على الجواري أن يقتصدن الكلام تحت المراقبة، وذلك السكون المكبوح يشدّ الشاشة شدّاً. نفاق مائدة الطعام ومشاهد العنف المُطقَّس تُصوَّر بهدوء بلا مبالغة فتأتي أكثر إرعاباً. الإخراج، بدلاً من أن يصرخ، يترك فراغاً ليشعر المشاهد بنفسه بعدم الارتياح.

التمثيل والشخصيات — إليزابيث موس تنقش المقاومة بملمحٍ واحد

أداء إليزابيث موس هو العمود الذي يحمل هذا الموسم. تنقل بالملامح والمونولوج الداخلي أكثر مما تنقل بالحوار. ترسم بإقناع ازدواجية جون التي تتظاهر بالطاعة بينما لا تستسلم في داخلها حتى النهاية، بتغيّر دقيق في النظرة وحدها. الغضب والاستسلام، وجمرة المقاومة التي لا تنطفئ أبداً، تتقاطع بلا انقطاع داخل وجهٍ واحد.

ثقل الشخصيات الثانوية ليس هيّناً أيضاً. تشكّل إيفون ستراهوفسكي زوجة القائد سيرينا جوي لا بوصفها شرّيرة بسيطة بل شخصيةً متناقضة محبوسة هي نفسها داخل النظام الذي صمّمته. قائد جوزيف فاينس يجسّد نفاق السلطة بهدوء، والعمّة ليديا التي تؤدّيها آن داود تحتوي في صوتها الناعم رعباً يجمع الإيمان والقسوة. تحيا كل شخصية مجسّمةً وهي تطمس الحدّ بين الجاني والضحية.

ما يقوله العمل — سيطرة تعيد صياغة جسد المرأة مورداً

يحدّق الموسم الأول مباشرةً في كيفية اشتغال السيطرة عبر جسد المرأة. في اللحظة التي تُعاد فيها صياغة الإنجاب، بوصفه وظيفةً بيولوجية، مورداً للدولة، تنحطّ شخصية الإنسان إلى أداة. لا تستهلك السلسلة هذه العملية استهلاكاً مثيراً، بل تراكم ظلمها شيئاً فشيئاً لتجعل المشاهد يغضب معها. وفي الوقت نفسه لا يفوت العمل سيكولوجية المتعاونين مع النظام. فالجاني أيضاً يعيش في الخوف، والضحية أيضاً تدوس أحياناً غيرها لكي تبقى. حين تواجِه تلك المنطقة الرمادية، تصير الديستوبيا أخيراً مرآةً لواقعنا.

التقييم والمراجعات

تسجّل حكاية الجارية تقييم IMDb عند 8. هذا الرقم الشامل للسلسلة كلها مؤشّر على دعم المشاهدين المطّرد. وعلى وجه الخصوص يُقال إن الموسم الأول، بوصفه موسم الانطلاق الذي رسّخ نبرة العمل وعالمه، هو الأعلى اكتمالاً حتى بالمقارنة مع المواسم اللاحقة.

الحكم النهائي

الموسم الأول من حكاية الجارية ليس عملاً سهل المشاهدة أبداً. كل حلقة ثقيلة، ونور الأمل يلمع بشحّ. لكن تلك القسوة بالذات هي ما يصنع الصدق الأخلاقي لهذه السلسلة. يتشابك الإخراج البارع وأداء إليزابيث موس الطاغي فيُظهران ذروةً يمكن لنوع الديستوبيا بلوغها. منحته ★4.5 لأن هذا الموسم حقّق توازناً نادراً: لم يتغاضَ عن عدم الارتياح، ومع ذلك لم يفلت كرامة الإنسان حتى النهاية.

يُنصح به لـ

• من يبحثون عن ديستوبيا ثقيلة تجعلك تجترّ البنية الاجتماعية لا مجرد إثارة
• من يحبون الدراما المتمحورة حول الأداء حيث يتدحرج السرد بالملامح والصمت وحدهما
• من قرأوا رواية مارغريت أتوود أو يريدون مواجهة ذلك العالم بالصورة