Utopía de concreto (2023)

Tras un gran terremoto que lo ha derruido todo, un único bloque de pisos que sigue en pie, intacto. Utopía de concreto crea, con este planteamiento tan sencillo como intenso, una maqueta a escala de la sociedad humana. El director Um Tae-hwa se presta la apariencia del cine de catástrofes, pero, en realidad, hacia donde apunta la cámara no es al edificio derruido, sino al corazón de quienes han sobrevivido. Contempla con frialdad cómo se corrompe una comunidad ante la urgencia de la supervivencia. La gelidez de esa mirada resulta impresionante, pero el carácter directo del desenlace resta poso, y la puntuación que me queda en la mano es tres estrellas y media.

De qué va — Las reglas de quienes han sobrevivido

En medio de un Seúl entero convertido en ruinas por un terremoto sin precedentes, solo el edificio Hwanggung permanece en pie sin derrumbarse. Cuando supervivientes de fuera, empujados por el frío y el hambre, acuden en masa, los vecinos del edificio empiezan a establecer reglas para sobrevivir solo entre los residentes. En el centro está Yeong-tak (Lee Byung-hun), convertido por una circunstancia fortuita en representante vecinal. El matrimonio formado por Min-seong (Park Seo-jun), exfuncionario, y Myeong-hwa (Park Bo-young), enfermera, se tambalea de formas distintas dentro de ese orden. La película sigue, desde una mirada a un paso de distancia, el proceso por el que la justificación de proteger la seguridad se va transformando en exclusión y violencia.

Dirección — Un único punto entre las ruinas, el bloque de pisos

La dirección de Um Tae-hwa aprovecha el espacio con mucha astucia. El bloque de pisos que se alza solo en pleno Seúl en ruinas se convierte por sí mismo en un símbolo poderoso. El muro de concreto que separa el dentro y el fuera, el nosotros y el ellos, opera como eje de tensión a lo largo de toda la película. La dirección artística y los efectos visuales que muestran la ciudad derruida tienen un acabado tan alto que cabe decir que elevaron un peldaño el nivel del cine coreano. Eso sí, hacia la segunda mitad hay tramos en que el mensaje se revela de forma algo directa, de modo que puede sentirse que la conclusión va por delante del poso. Aun así, la habilidad de manejar la textura de las ruinas y los desplazamientos de los personajes es firme.

Interpretación — Una película que Lee Byung-hun agarra y sacude

Esta película merece de sobra verse solo por la interpretación de Lee Byung-hun. Retrata de forma escalofriante el proceso por el que un personaje corriente, hasta el punto de resultar mísero, va cambiando al hacerse con el poder. Su interpretación, que transita entre el instante ridículo y el siniestro, cambia a su antojo el registro de la película. Park Seo-jun expresa con convicción a un cabeza de familia corriente que se derrumba entre la bondad y la cobardía, y Park Bo-young sostiene el centro ético de la película como un personaje que intenta no soltar hasta el final la condición humana. Las interpretaciones de registro distinto de los tres actores añaden relieve a la película.

Lo que dice la película — El final del deseo llamado tener casa propia

El verdadero tema de Utopía de concreto no es la catástrofe, sino la propiedad. La película apunta de lleno a la realidad de que, en la sociedad coreana, el piso ha pasado de ser un mero espacio para vivir a convertirse en símbolo de estatus, seguridad y autoestima. El proceso por el que una regla establecida para sobrevivir se transforma en cierto momento en una violencia que excluye a alguien nos recuerda que cualquier persona corriente podría ocupar ese lugar. La película muestra con nitidez, sin necesidad de alzar la voz, que el afán de proteger lo mío y el de apartar a los demás nacen en origen de una misma raíz. Por eso el título de utopía suena cada vez más gélido.

Valoración y recepción

Su nota en IMDb es de 6,6, la frescura en Rotten Tomatoes es del 100 por ciento y su puntuación en Metacritic es de 73. El intento de combinar una fábula social con el género de catástrofes coreano recibió buena acogida también en el extranjero, y fue señalada como una de las obras representativas del cine coreano de aquel año. Abundan las valoraciones de que reúne a la vez el disfrute de género y una grave conciencia temática.

Veredicto

Utopía de concreto es un drama de catástrofe a la coreana bien hecho y, a la vez, una afilada fábula social. La mirada que se asoma al ser humano posterior a la catástrofe, más que a la catástrofe en sí, es el núcleo de esta película, y a esa mirada la sostiene con intensidad un actor como Lee Byung-hun. Que el mensaje se revele de forma algo nítida puede dejar cierta pena, pero la dirección artística de alto acabado y la interpretación de los actores cubren de sobra esa pena. Recomendable para el espectador que quiera ver a la vez el espectáculo de la catástrofe y el drama de la condición humana.

Recomendada para

• Quienes disfrutan del drama coral humano sobre el trasfondo de una catástrofe
• Quienes deseen ver la intensa interpretación de Lee Byung-hun
• Quienes tengan interés por las historias de tono alegórico que reflejan la sociedad coreana