Enemigos públicos (2009)

De una película sobre un atracador de bancos de la época de la Gran Depresión cabe esperar de ordinario una nostalgia como la de una fotografía en blanco y negro desvaída. Pero Michael Mann eligió el camino opuesto. Enemigos públicos, ambientada en la década de 1930, pone en primer plano la cámara digital de alta resolución para grabar en la imagen una viveza como si uno entrara directamente en aquella época. Esta obra, que sigue el último año del legendario atracador John Dillinger, vuelve a forjar el familiar género de gánsteres con una textura insólita.

De qué va — El último año de Dillinger, enemigo público número uno

John Dillinger (Johnny Depp) es un forajido que, en una época en que todos penaban en la pobreza por la Gran Depresión, recibe una extraña admiración del público por atracar bancos. Atraca un banco tras otro con destreza audaz y veloz, copa las portadas de los periódicos y se enamora de Billie Frechette (Marion Cotillard), a quien conoce en un club. Por su parte, el director del FBI, Hoover, señala a Dillinger como enemigo público número uno y encarga su persecución al gélido agente Melvin Purvis (Christian Bale). La película entrecruza la última carrera de un hombre que intuye que los tiempos están cambiando, dentro de un cerco que se estrecha cada vez más, y la tenaz persecución de la ley que lo acosa.

Dirección — La inmediatez tangible que grabó la imagen digital

La filmación digital de Michael Mann es la elección más polémica y a la vez más impresionante de esta película. En lugar de la suave textura de película que suele esperarse en un drama de época, atrae al espectador al centro mismo del suceso a través de una imagen digital nítida y áspera. En particular, en los tiroteos nocturnos, el fogonazo del cañón que rasga la oscuridad, gracias a la claridad propia de lo digital, produce un impacto tangible, como de estar allí. Vino a optar por la inmediatez del presente en lugar de estimular la nostalgia.

En la puesta en escena de los tiroteos, la habilidad de Mann sigue siendo de primera. Las escenas de fuego ambientadas en pleno centro urbano y en un escondite en el bosque cuidan al detalle hasta la textura de los disparos y la resonancia del espacio, y satisfacen de sobra el placer propio del cine de género. Eso sí, durante un metraje que alcanza los 140 minutos, queda la pena de que no ahonde lo suficiente en el interior de Dillinger. Hay pasajes en que la profundidad psicológica del personaje se siente superficial frente a la enumeración de los hechos, lo que se convierte en un punto que divide opiniones.

Interpretación — Un carisma contenido y un perseguidor gélido

Johnny Depp dibuja a Dillinger como un personaje magnético y a la vez en cierto modo vacío. Tras la sonrisa relajada que muestra ante el público asoma la melancolía de quien intuye que su época toca a su fin. Conocido por sus llamativas transformaciones, aquí llena al personaje con un carisma contenido. Christian Bale interpreta, en el bando opuesto, al frío e impecable perseguidor Purvis, y establece con nitidez el contraste con Dillinger. Marion Cotillard insufla calidez emocional al papel de Billie y añade un peso humano a la carrera del forajido. En particular, su interpretación en la parte final crea el momento más conmovedor de la película.

Lo que dice la película — El romanticismo del forajido se derrumba ante el sistema

Enemigos públicos es una película sobre el fin de una época. Dillinger representa la era del crimen improvisado e individual, pero el FBI que lo persigue es un nuevo poder armado de vigilancia sistemática y capacidad organizativa. A través del proceso por el que el romanticismo del forajido se derrumba ante la eficiencia del sistema, la película plasma a un ser humano arrastrado por una ola de cambio mayor que él mismo. Que el público lo encumbrara como a un héroe fue también, según muestra la película con sobriedad, una ilusión creada por una época de desesperación.

Valoración y recepción

Según OMDb, la puntuación en IMDb es de 6,9 sobre 10. La frescura en Rotten Tomatoes es del 68 % y la nota de Metacritic, de 70 sobre 100, en conjunto favorable pero con opiniones algo divididas. La audaz filmación digital de Michael Mann, la excelente puesta en escena de los tiroteos y las espléndidas interpretaciones de los actores recibieron un amplio reconocimiento. En cambio, hubo reproches a que el retrato del interior de los personajes no es suficiente y reacciones de que la textura de la imagen digital no casa con el drama de época. La valoración de que esa misma extrañeza es la identidad de la película va cobrando fuerza con el tiempo.

Veredicto

Enemigos públicos es una obra que resuelve el familiar material del cine de gánsteres del modo más contemporáneo. La elección de Mann de optar por la inmediatez del presente en lugar de empaparse de nostalgia despierta simpatías y rechazos, pero ese desafío en sí hace que la película se quede en la memoria. El duelo entre Johnny Depp y Christian Bale, y la cálida interpretación de Marion Cotillard, llenan los huecos. Aunque difícil de calificar de perfecta, es una película que deja la impronta de cuatro estrellas con una personalidad clara.

Recomendada para

• Quienes gusten de la realista puesta en escena de tiroteos tan propia de Michael Mann
• Quienes deseen ver un drama de época que retrata la Gran Depresión con una textura nueva
• Quienes sientan interés por el duelo entre Johnny Depp y Christian Bale