Los forajidos (2019)
Antes de que se convirtieran en leyenda, la historia de quienes los persiguieron
by 10days1movie · Publicado 2026-08-24
| Tipo | Película |
|---|---|
| Director | John Lee Hancock |
| Reparto | Kevin Costner, Woody Harrelson, Kathy Bates |
| Estreno | 2019 |
| Género | Crimen, Drama, Thriller |
| Duración | 133min |
Bonnie Parker y Clyde Barrow han sido retratados como una pareja de fugitivos románticos en decenas de películas y series. Los forajidos mira la misma historia desde el lado de quienes los persiguen. El resultado es una película bastante diferente. Puntuación ★4.0. Lenta y solemne, pero esa solemnidad es el valor de esta película.
De qué va — Dos rangers que persiguen a la vieja usanza
Texas, 1934. La película empieza con la famosa pareja Bonnie y Clyde haciendo escapar a sus hombres encarcelados. El retirado Texas Ranger Frank Hamer (Kevin Costner) es llamado de nuevo y comienza la persecución junto a su compañero Maney Gault (Woody Harrelson). Los dos hombres siguen el rastro del criminal a la vieja usanza, no con el FBI ni con métodos modernos de investigación.

Dirección — Una leyenda que crece más por no verse
El director John Lee Hancock recrea fielmente los paisajes del sur de Estados Unidos en la época de la Gran Depresión de los años 30. Las carreteras áridas y polvorientas, los pequeños pueblos llenos de pobreza, las noticias que salen por la radio. Bonnie y Clyde apenas muestran su figura durante toda la película, entre la multitud que los aclama. Esta elección es poderosa. La película muestra así que la leyenda crece cuando no se ve.
Interpretación — La veterana compenetración de Costner y Harrelson
El Hamer de Kevin Costner es un personaje de pocas palabras, obstinado y que no ve con buenos ojos que el mundo cambie rápidamente. La presencia con peso característica de Costner encaja bien con este papel. El Gault de Woody Harrelson es por el contrario un personaje con humor y autoduda mezclados, y la combinación de los dos es el mayor placer de la película.

Lo que dice la película — Las víctimas que borró la romantización
¿Por qué Bonnie y Clyde se convirtieron en héroes? Porque para la gente pobre de la época de la Gran Depresión asaltar bancos era un tipo de satisfacción vicaria. La película muestra cómo esa romantización borra a las verdaderas víctimas de los dos. Hamer y Gault no son héroes, simplemente son viejos profesionales. Esa mirada fría distingue esta película de las demás historias de Bonnie y Clyde.
Puntuación y crítica
La puntuación en IMDb es 6.9. La frescura en Rotten Tomatoes es del 58%, un nivel medio. Tras su publicación como original de Netflix recibió calladamente buenas valoraciones. Hubo señalamientos por el ritmo lento, pero los fans de Kevin Costner y los espectadores que disfrutan de las películas de ambiente western la van redescubriendo constantemente.

Puntos débiles
La película es claramente lenta. La escena de la emboscada del clímax también está tratada de forma más sobria que dramática, lo que puede ser algo decepcionante si se esperaba algo emocionante. Si no se tiene conocimiento previo sobre Bonnie y Clyde, el contexto puede sentirse débil. Como muestra la frescura del 67% en Rotten Tomatoes, también es una obra donde las opiniones de la crítica estuvieron divididas. La elección de la película de no mostrar casi a Bonnie y Clyde es intencionada, pero para algunos espectadores esa elección hace la película más vacía. Los propios protagonistas, los legendarios perseguidores, tampoco son explorados en profundidad internamente. El Hamer de Costner mantiene un tono similar durante toda la película, lo que da la impresión de que le falta cambio dramático. Además, el hecho de haberse publicado como original de Netflix supone la desventaja de que la sensación de época de los años 30 que se habría percibido en el cine se debilita en una pantalla pequeña.
Veredicto
Es exactamente la película adecuada si se quiere ver la leyenda de Bonnie y Clyde con otros ojos. Es una obra donde se combinan bien la dupla de Costner y Harrelson, la ambientación de los años 30, y la mirada que deconstruye el mito heroico. El punto más agudo de la película es la escena de la multitud en torno a los cadáveres de Bonnie y Clyde. Esta escena, en que la gente se agolpa sobre los cuerpos de los dos criminales para conseguir recuerdos, muestra de un golpe cuánto se aleja la leyenda creada por los medios del daño real a las víctimas. Hamer y Gault son los de fuera que presencian ese espectáculo. La elección de que es la historia de unos profesionales, no una narrativa heroica, se revela con más claridad en esta escena. Es una obra suficientemente satisfactoria para quien quiera una película histórica más cercana a la realidad que al brillo.
Recomendada para
- Quienes quieran ver la historia de Bonnie y Clyde desde un punto de vista diferente
- Quienes se sientan atraídos por la combinación de Kevin Costner y Woody Harrelson
- Quienes busquen una película de persecución criminal lenta pero solemne
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