チャーリーとチョコレート工場 (2005)

ティム・バートンがロアルド・ダールの同名小説を再解釈したこの作品は、1971年のジーン・ワイルダー主演版とよく比較されるが、その比較自体にはあまり意味がない。二つの作品は同じ原作をベースにしながらも、まったく異なる方向を選択しているからだ。バートン版は終始不思議で冷ややかであり、画面ごとに監督の美意識がくっきりと刻み込まれている。評価は★4.0。すべての人に合う映画ではないが、バートン特有の世界観に合う観客にとってはかなり満足できる体験だ。

どんな映画か — ゴールデンチケットとウォンカの内面

貧しい少年チャーリー・バケットが黄金のチケットを手に入れ、伝説的なチョコレート工場に入場する物語だ。工場の主人ウィリー・ウォンカは天才にして奇人で、世界と断絶したまま自分の王国を守って生きている。映画は工場ツアーという骨格の上に、ウォンカの幼少期と父親との関係という内面の物語を加えているが、この点が原作と最も大きく異なる部分だ。

演出 — 甘くてひんやりとしたバートンの美意識

ティム・バートンの演出は予想通りだ。彩度の高い色彩と歪んだ構図、人工的に見えながらも独特なセットが工場内部を非現実的な空間として作り上げる。各部屋は互いに異なる色調と質感で飾られており、カメラはその中で子どもの観客には驚きを、大人の観客にはわずかに不快な緊張感を同時に伝える。ウォンカの父（クリストファー・リー）が登場するフラッシュバックシーンは全体的な雰囲気をより暗く引き寄せるが、この選択が映画を単純な家族ファンタジーとは若干異なる何かへと変える核心だ。

ダニー・エルフマンの音楽はこの映画で特に際立っている。ウォンカ工場の労働者ウンパルンパたちが歌う歌は各エピソードをまたぐたびにスタイルが変わり、ビートルズのパロディからバスビー・バークレーのミュージカルスタイルまで多様な参照を活用している。音楽ファンなら探して楽しむ面白さがある。

演技 — 好みが分かれるジョニー・デップのウォンカ

ジョニー・デップのウォンカはこの映画の最大の話題だった。マイケル・ジャクソンを連想させるという評が多く、どこかぎこちなくて冷ややかな大人の子どもを表現したという評も엇갈った。個人的にはそのぎこちなさは意図的なもので、世界と離れた人物を表現する方法として一貫性があると思う。ただし見る人によっては不快に感じるかもしれないという点は認めなければならない。

フレディ・ハイモアはチャーリー役を真心こめて温かく演じている。大げさになることなく、不思議な世界の中で最も平凡で善良な人物を自然に表現した。残りの子どもたちとその両親は悪意なく戯画化されたキャラクターで、原作の風刺的な性格をうまく活かした。

映画が語るもの — 結局は家族と家の物語

表面上は黄金チケットのファンタジーのように見えるが、映画の実際のテーマは家族と家だ。ウォンカの孤立は父親との断絶から生まれ、チャーリーとの出会いを通じてその頑固さが揺らぐ。「家が一番良い場所」という古くからあるテーマをやや図式的に解いたことが惜しくもあるが、バートンが個人的に多く投影したテーマであるという点から誠実さは感じられる。

評価とレビュー

IMDb評価は6.7点だ。ロッテントマトの新鮮度は83%でフレッシュの判定を受けた。公開当時興行には成功したが批評家の反応は엇갈り、原作の温かいファンタジーを期待した側からはバートン特有の暗い雰囲気が不快だという反応が多かった。一方でバートンのファンとバートン美学に慣れた観客は高い満足度を示した。

残念な点

父親との和解の物語は原作にない部分だが、これが映画後半をやや公式的にしてしまっている。工場ツアー自体のテンポも後半に向かって落ちていく。大人になって見ると、子どもたちが一人ずつ脱落するシーンがやや型通りに感じられることがある。

総評

ティム・バートン監督のファンか、不思議で華やかなビジュアルファンタジーが好きなら十分に楽しめる映画だ。1971年版への郷愁が強い人なら不快かもしれない。ジョニー・デップの解釈に拒絶感がなければ、バートン映画特有の甘くて苦い余韻を体験できる。

こんな方におすすめ

• ティム・バートン監督の他の作品が好きな方
• 華やかで奇妙なビジュアルファンタジーを楽しむ方
• ジョニー・デップの独特なキャラクター演技が好きな方