パンズ・ラビリンス (2006)

この映画を見た後、一つの問いが残る。オフェリアが体験したことは実際のものだったのか、それとも残酷な現実から逃れるために作り出した妄想だったのか。ギレルモ・デル・トロはこの問いに明確な答えを出さない。その曖昧さがこの映画を単純なファンタジーでも単純な戦争ドラマでもない別の何かにしている。★4.5。大人のための暗い童話だ。

どんな映画か — ファシズムの要塞に落ちた少女

1944年のスペイン内戦直後。オフェリア（イバナ・バケロ）は残酷なファシスト将校のビダル大尉（セルジ・ロペス）と再婚した母親に連れられ、辺鄙な軍の要塞へやってくる。そこでオフェリアは地下王国へ案内するパン（ダグ・ジョーンズ）という存在と出会い、三つの任務を達成すれば王女として王国に帰れると聞かされる。現実世界の悲劇と幻想世界の冒険が交互に展開される。

演出 — 色彩で隔てた二つの世界

デル・トロはファンタジーの世界と現実の世界を色彩で区別している。ファンタジーの場面は暖かい黄金色と緑に支配され、現実の世界は冷たくくすんだグレートーンだ。この対比がオフェリアがなぜファンタジーの世界へ逃げなければならないのかを視覚的に説明する。パンとペイル・マン（手に目のついた怪物）などのキャラクターのビジュアルデザインは奇怪でありながら美しい。ビダル大尉の現実世界における残忍さが、ファンタジーの世界の恐怖と対等な重さで表現されている。

ペイル・マンの場面はこの映画で最も衝撃的な瞬間だ。食べてはいけない食べ物の前でオフェリアが下す選択は幼い子どもの衝動だが、その結果が示すペイル・マンの登場は現代ホラー映画の中で指折りの場面となった。118分は二つの世界のバランスを保ちながら感情的なクライマックスへ向かう構造が効果的だ。

演技 — 11歳のバケロと最悪の悪役

イバナ・バケロは当時11歳だった。オフェリアの恐れ、好奇心、決意を年齢に似合わぬ深みで表現している。セルジ・ロペスのビダル大尉はこの映画最高の悪役だ。彼が恐ろしく嫌悪感を抱かせる理由は、現実世界に実際に存在した人間たちを代表しているからだ。マリベル・ベルドゥが演じるメルセデスは、この映画で最も人間的な勇気を示すキャラクターだ。

映画が語るもの — 逃避なのか抵抗なのか

この映画の中心の問いは結末で極大化される。オフェリアが現実を拒みファンタジーを選んだとき、それは敗北なのか勝利なのか。デル・トロの立場は明確に見える。ビダルの残酷な現実に屈服することよりも、想像の王国を選ぶことの方が、より真実な意志の表現でありうる。童話の形を借りているが大人のための物語だ。

評点と評価

IMDb評点は8.2で、ギレルモ・デル・トロのフィルモグラフィーの最高傑作の一つだ。ロッテントマト新鮮度は95%だ。アカデミー賞では撮影賞、美術賞、メイクアップ賞の3部門を受賞し、作品賞を含む6部門の候補に入った。カンヌ映画祭でも注目を集めた。外国語映画ながら英語圏の観客にも幅広く愛される稀な作品だ。映画の美術デザインは視覚的に独自の地位を占めており、パンやペイル・マンのような生物はデル・トロ独自の想像力が生み出したキャラクターとして今でも参照される視覚的リファレンスになっている。

惜しい点

現実世界のパートの残忍さが一部の観客には受け入れがたいことがある。ビダル大尉が犯す行為が直接的に描写されており、子どもと一緒に見るには適していない。またファンタジーと現実の繋がりの一部がより明確に説明されていたらよかったと思うが、この曖昧さが意図的なものなので弱点と断定しにくい。

総評

パンズ・ラビリンスはギレルモ・デル・トロが最も個人的な感情を込めて作った作品だ。暗い童話、戦争ドラマ、成長物語が一つに融合している。現実があまりに残酷なとき、想像が逃避なのか抵抗なのかを問うこの映画の問いは、単純なファンタジー映画を超えている。★4.5。

こんな方におすすめ

• ダークファンタジーと歴史ドラマを同時に好む方
• ギレルモ・デル・トロ監督の世界観に興味のある方
• 大人のための暗い童話を探している方