レディ・プレイヤー1 (2018)

スクリーンを埋め尽くす無数のキャラクターを見分ける楽しみだけで、時間の経つのを忘れる映画がある。『レディ・プレイヤー1』は1980年代から続くゲームや映画、漫画のアイコンを一つの画面に注ぎ込み、それ自体を巨大な遊びにしてしまう。荒廃した未来で人々が逃避先とする仮想現実オアシスを舞台に、隠された宝を探す冒険が繰り広げられる。スティーヴン・スピルバーグが自分の作り上げてきた大衆文化の遺産を郷愁に満ちた眼差しで振り返ったこの作品に、私は★4.0を与えた。

どんな映画か — オアシスに隠された三つの鍵探し

2045年、現実はスラムとゴミの山で満ちた暗鬱な世界だ。人々はその現実を忘れるために、何にでもなれる仮想現実オアシスに接続する。オアシスの創始者は死を前に、自分が世界のあちこちに隠した三つの鍵を見つけた者に莫大な遺産と運営権を譲るという謎を残す。平凡な少年ウェイドはこの宝探しに飛び込み、巨大企業が同じ宝を独占しようとすることで、仮想と現実を行き来する対決が始まる。宝探しという単純な骨格に無数の大衆文化コードをまとわせた構成が興味深い。

演出 — 注ぎ込まれるコードを迷わせず練り上げる手腕

スピルバーグの演出は、めまぐるしく注ぎ込まれる情報のなかでも観客が道に迷わないようつかんでくれる。オアシスのなかの華やかなCG世界と荒涼とした現実を交互に見せ、二つの空間の対比をはっきりと刻む。無数に登場するキャラクターとゲーム要素は単なる驚きの登場にとどまりかねなかったが、スピルバーグはこれを物語の流れとアクションのなかに自然に溶かし込む。とりわけ、あるホラー映画をまるごと再現した中盤のシークエンスは、単なるオマージュを超えてそれ自体が緊張感あふれる冒険として完成される。郷愁に頼りながらも画面を引っ張る推進力を失わない老練さが際立つ。

冒頭のカーレースの場面は、この映画の演出センスを凝縮して見せる。巨大な恐竜と巨大なゴリラがトラックを掻き回し、映画史に残る数々の自動車が入り乱れて疾走するなかでも画面は散らからない。どこを見るべきかをはっきり指し示すスピルバーグの空間感覚のおかげで、観客は混乱ではなく純粋な爽快感を感じる。自分が愛してきた大衆文化への愛情と、それを統制可能な見せ場へと練り上げる老巨匠の手腕が同時ににじむ。

演技 — ライランスが植えた孤独な天才の情緒

タイ・シェリダンは平凡だがゲーム世界でだけは誰よりも真剣なウェイドを無理なくこなす。オリヴィア・クックが演じるサマンサは単なる協力者にとどまらず、現実の変化を導く主体的な人物として描かれる。何より印象的なのは、オアシスの創始者ハリデーを演じたマーク・ライランスだ。彼は不器用で孤独な天才の内面を繊細に表現し、華やかな冒険劇の真ん中に穏やかな情緒を植えておく。ベン・メンデルソーンは典型的な企業の悪役をしれっと演じ、物語に適度な緊張を加える。

映画が語るもの — 結局、本当の人生は現実にある

『レディ・プレイヤー1』は仮想世界の魅惑を華やかに描きながらも、最後には現実の大切さを語る。オアシスの創始者が残した最後の教訓は、結局、人と人が直接出会う本当の人生に関するものだ。郷愁を刺激する数々のコードは単なる思い出商法ではなく、私たちが何に熱狂し、どこへ逃避するのかを映す鏡でもある。華やかな娯楽映画が意外にも温かいメッセージで締めくくられる点がよかった。

評価とレビュー

OMDb基準のIMDbスコアは7.4点だ。ロッテントマトの新鮮度は71パーセント、メタクリティックは64点で無難な好評を得た。視覚効果部門でアカデミー候補に上り、公開当時は大衆文化のレファレンスを見つけ出す楽しみとスピルバーグ特有の演出力が、ともに良い評価を受けた。ただ原作小説に比べて物語の深みが浅いという指摘もともに出た。

総評

『レディ・プレイヤー1』は何よりよく作られた遊びのような映画だ。画面のあちこちに隠れたコードを探す楽しみと爽快なアクション、そして意外にも優しいメッセージが均衡をなす。奥行きのあるドラマを期待するとやや軽く感じられるかもしれないが、純粋な娯楽と郷愁を楽しもうとする観客には、これほどの作品も珍しい。大画面で観るとき、その魅力が倍増する映画だ。

こんな方におすすめ

• ゲームや映画、漫画など大衆文化コードを探す楽しみが好きな方
• 華やかなCGと爽快な冒険アクションを楽しむ方
• 1980年代の大衆文化に郷愁を感じる方