ディパーテッド (2006)

警察の中に潜む犯罪者、そして犯罪組織の中に潜む警察。二人は同じ都市で互いを知らぬまま相手の正体を追う。マーティン・スコセッシはこの鏡のように向かい合った設定一つで151分を張り詰めたまま引っ張っていく。『ディパーテッド』は彼の代表作の中でも最も速く荒く、同時に最も残酷なほど明瞭な犯罪劇だ。

どんな映画か — 互いの組織に潜り込んだ二人の潜入者

ボストン警察はギャングの首領コステロ（ジャック・ニコルソン）を捕まえるため、新米のコスティガン（レオナルド・ディカプリオ）を偽装潜入させる。一方コステロもまた早くから自分の手下サリバン（マット・デイモン）を警察内部に植えておいた。両方の組織はやがて自分たちの中にスパイがいるという事実に気づき、二人の潜入者は発覚する前に先に相手を見つけ出さねばならない立場に追い込まれる。誰を信じればいいのか分からない状況で、二人の人物の神経戦は次第に狭まっていく罠のように締め付ける。

演出 — 携帯電話一本が生死を分ける速度戦

スコセッシはこの映画で無駄をほとんど残さない。速い編集と距離感のあるカメラ、そしてロック音楽が一つに噛み合って、映画は片時も速度を緩めない。香港映画『インファナル・アフェア』を原作としたが、監督は物語の舞台をボストンの労働者階級社会へ移し、特有の荒い質感を着せた。罵詈雑言の飛び交う台詞と突然炸裂する暴力は気詰まりなほど直接的だが、その生の感覚こそこの世界を説得力あるものにする。

特に携帯電話が事件の核心的な道具として使われる点が興味深い。メッセージ一通、発信記録一つが生死を分ける手がかりとなり、映画は情報を誰が先に握るかの闘いとして展開される。結末に至って積み上げてきた緊張が一度に解き放たれる方法はやや唐突に感じられるかもしれないが、人物たちの置かれた世界の冷酷さを思えば、むしろ残酷なほど正直な締めくくりだ。

演技 — 神経症的な不安と滑らかな偽善の対比

レオナルド・ディカプリオは正体がばれるのではないかと絶えず不安に苦しめられるコスティガンを、神経症的な緊張感で満たす。彼の揺れる眼差しは、偽装潜入という状況が一人の人間をどのように蝕むかをそのまま伝える。マット・デイモンは表向きは有能な警察、内では出世のために良心を捨てたサリバンを滑らかで冷たく演じる。ジャック・ニコルソンはコステロを通じて即興的で狂気じみたカリスマを放ち、マーク・ウォールバーグは荒く辛辣な刑事として登場し、わずかな場面だけで強い印象を残す。マーティン・シーンは新米を可愛がる老練な上官として映画に稀な温もりを吹き込み、その温もりが消える瞬間、観客はこの世界の冷たさをより鮮明に体感することになる。

映画が語るもの — 仮面と顔の境界がぼやけるとき

『ディパーテッド』の二人の主人公は結局、同じ問いの前に立つ。私は誰か。一方は警察になるために犯罪者のふりをし、もう一方は犯罪者として生きるために警察のふりをする。長く演じているうちに仮面と顔の境界はぼやけ、二人は自分が本当に何だったのかさえ確信できなくなる。映画はアイデンティティというものがどれほど容易に環境に蝕まれるか、そして偽りの世界で生き残ることにどんな代償が伴うかを冷たく見せる。

評価とレビュー

IMDbスコアは8.5点（10点満点）でスコセッシ映画の中でも高いほうに属する。ロッテントマトの鮮度は91%、メタクリティックのスコアは100点満点で85点と批評家の評価も非常に好意的だ。この作品でスコセッシは長い待機の末にアカデミー監督賞を初めて受賞し、作品賞と脚色賞、編集賞まで加えてその年の授賞式の主人公となった。原作との比較で好みが分かれもしたが、大衆性と完成度を同時に押さえた事例としてよく言及される。

総評

『ディパーテッド』はスコセッシが自らの十八番を最も直線的に解きほぐした犯罪スリラーだ。速く荒く時に残酷だが、二人の潜入者が互いに向かって狭まっていく構造の緊張は最後まで乱れない。結末の乾いた感触すらこの世界に似合う。よく組まれた大人のスリラーを探す観客に、星四つの満足を与える作品だ。

こんな方におすすめ

• 正体を隠した人物たちの頭脳戦を楽しむ方
• 荒く速い犯罪スリラーを好む方
• ディカプリオとデイモン、ニコルソンの演技の呼吸を見たい方