한니발 (2001)

양들의 침묵이 1991년 스릴러의 기준을 다시 썼다면, 10년 후 속편인 한니발은 다른 방향을 선택했다. 더 노골적이고, 더 화려하고, 더 기괴하다. 한니발 렉터(안소니 홉킨스)는 이 영화에서 도망자이자 예술가이자 미식가로, 피렌체에서 도서관장으로 살아가며 오페라를 즐기는 모습으로 등장한다. 속편에서 그를 이렇게 그린다는 것 자체가 이미 보통 선택이 아니다. 별점은 ★4.5. 전편의 심리적 공포와는 결이 다르지만, 그 자체로 독특한 매력을 가진 작품이다.

어떤 영화인가 — 피렌체에서 살아가는 렉터

전편에서 탈출한 한니발 렉터 박사는 10년째 이탈리아 피렌체에서 신분을 위장한 채 살고 있다. 한편 전직 FBI 요원 클라리스 스탈링(줄리안 무어, 조디 포스터의 전편 역할을 승계)은 수상한 작전에 연루되어 위기에 처한다. 렉터에게 잡아먹힌 뒤 얼굴이 심하게 훼손된 억만장자 메이슨 버거(게리 올드만)는 거액을 들여 렉터를 사냥하려 한다. 이 세 개의 축이 얽히면서 영화는 피렌체와 워싱턴을 오가며 전개된다.

연출 — 우아함이 더 소름 끼치는 그로테스크

리들리 스콧은 이 영화를 심리 스릴러가 아닌 그로테스크한 미학의 공간으로 만들었다. 피렌체의 아름다운 건축물과 미술품 사이에서 렉터가 느긋하게 지적 삶을 영위하는 장면들은, 그 우아함이 오히려 더 소름끼치는 방식으로 작동한다. 후반부의 극단적인 장면들은 당시 R등급의 한계를 밀어붙이는 수준이었고, 지금 보아도 그 기괴함은 강렬하다. 전편의 긴장감 있는 밀실 공포와는 분명히 다른 접근이지만, 그 차이가 오히려 이 영화만의 색깔을 만든다.

연기 — 자유로워진 렉터를 재해석한 홉킨스

안소니 홉킨스가 없었다면 이 영화는 다른 무언가가 됐을 것이다. 그는 렉터를 다시 한번 완벽하게 구현하면서도, 전편의 감금된 상태와 달리 자유롭게 세상을 누비는 버전으로 재해석한다. 우아한 폭력, 예술적 취향, 뒤틀린 의리. 이것들이 동시에 존재하는 캐릭터를 홉킨스는 흔들림 없이 연기한다. 줄리안 무어는 조디 포스터의 클라리스와 비교되는 걸 피할 수 없었지만, 자신만의 해석으로 캐릭터를 가져가려 했다. 게리 올드만은 분장으로 완전히 다른 사람이 된 채로 등장해 강한 인상을 남긴다.

영화가 말하는 것 — 포식자와 클라리스의 비틀린 유대

한니발은 전편에서 제기된 질문, 즉 클라리스와 렉터 사이의 비틀린 유대가 어디로 향하는지를 탐구한다. 렉터가 클라리스를 죽이지 않는 이유, 그리고 클라리스가 렉터를 향해 느끼는 복잡한 감정이 영화의 핵심 긴장 관계다. 가장 위험한 포식자가 특정 인간에게는 이상한 방식으로 연결되어 있다는 설정은, 이 시리즈 전체를 관통하는 가장 음침하고도 흥미로운 주제다.

평점과 평가

TMDB 평점은 6.8점이다. IMDb 평점은 6.8이며, 로튼토마토 신선도는 39%로 전편에 비해 크게 낮다. 개봉 당시 비평가들은 전편의 섬세한 공포를 대신한 노골적인 폭력과 기괴함에 대해 비판적이었다. 그러나 흥행은 예상 이상으로 성공적이었다. 전 세계적으로 3억 5천만 달러 이상을 거뒀다. 조디 포스터가 클라리스 역할을 거부해 줄리안 무어가 대신 출연한 것은 당시 크게 화제가 됐다.

아쉬운 점

전편이 지닌 심리적 밀도를 기대하고 본다면 실망할 수 있다. 클라리스와 렉터의 관계에서 전편이 구축한 긴장과 두려움이 이 영화에서는 다른 방향으로 재해석되며, 일부 관객에게는 그 변화가 불만족스럽게 느껴진다. 마지막 30분의 전개는 지나치게 과격하고 황당하다는 평도 있다.

총평

한니발은 속편이라는 굴레를 의식적으로 벗어나려 한 영화다. 전편보다 나은 영화라고 하기는 어렵지만, 그 자체로 독특하고 과감한 선택을 많이 한 작품이다. 안소니 홉킨스의 렉터를 한 번 더 스크린에서 보고 싶은 사람이라면 충분한 이유가 된다. 불편함과 매혹이 공존하는 이 특이한 경험은 쉽게 잊혀지지 않는다.

이런 분께 추천

• 양들의 침묵을 보고 렉터 캐릭터에 매료된 분
• 폭력적이고 과감한 스릴러를 즐기는 분
• 리들리 스콧의 시각적 미학과 안소니 홉킨스의 연기를 동시에 즐기고 싶은 분